Copyright: La Jungle
Bei diesen zwei Belgiern gehen Math Rock, Noise, Krautrock, Trance und Rock seit nunmehr vier Alben eine subtile Verbindung ein.
Der aus Mons stammende Rémy am Schlagzeug und Mathieu an Gitarre, Bass, Keyboard, Gesang und Percussion entwickeln eine ziemlich einzigartige Form von Trance-Rock: frenetische Riffs, atemberaubende Rhythmen und beintrocknende Breaks, die ihre Musik bis zur Unendlichkeit dehnen und wiederholen können.
Auf der Bühne klingt das Duo wie vier und bietet ein fröhliches Durcheinander aus wild tanzenden und spontanen metallischen Grooves, die wie eine schamanische Trance wirken. Ein Ergebnis von erschreckender Konstanz: der Souk, riesig und unwiderstehlich.
Copyrights: Léa Troulard
Turfu ist die eigentlich eher unwahrscheinliche Zusammenarbeit von Raphaël Decoster und Matthieu Souchet. Raphaël Decoster ist ein versierter Musiker in der Trad.- und Folkszene, interessiert sich aber auch für elektronische Musik. In der (sowie im Jazz) Matthieu Souchet seinen Hintergrund hat. Das Wundersame geschah: Es klickte musikalisch – Turfu war geboren. Der Name ist ein Anagramm für Futur, also Zukunft; als Themen ihrer Musik nennen sie Leidenschaft, Ekstase und Betrunkenheit und kleben ihr gerne das Etikett „kosmisch“ auf. Diese dionysischen Themen übersetzen sie in mal rustikale, mal wilde Melodien, verbinden traditionelle Tanzmusik mit Techno sowie handgemachte mit digitalen Sounds, alles mit nur einem Ziel: die Leute zum Tanzen zu bringen. Dazu konzipieren sie ihre Konzerte wie DJ-Sets, in dem sie ihre Stücke ineinanderfließen lassen und so einen Raum für kollektive Trance schaffen. (Festival Rudolstadt 2022)
Copyright: Laturb
LATURB sind der brutalste Beweis, dass das New Wave und Synthpop Revival der jüngeren Vergangenheit dringend nötig war. Du willst diese drei Überschnuckis als neue beste Freund:innen haben, wenn du nur einer ihrer Liveshows beigewohnt hast. Diese sind ein wilder Ritt auf 80s Synthesizern und punkigen Gitarrenriffs, getragen von punchigen Rhythmusmaschinen und den Ausnahmestimmen der ungleichen Sängerinnen. Neben catchy hooklines werfen die zwei sich obendrein in halsbrecherische Anarchoakrobatik und zünden eine Überraschungsgranate nach der nächsten. Trash and treasures am laufenden Band, bevor uns das Bremer Trio hochemotionalisiert im Konfettiregen zurücklässt- zum Schockverlieben! (Text: Gesine Kästner)
Copyright: Caren Pauli
Step into the darkness. Can you taste the sweat-filled air? Can you stand the pressing heat? The driving energy grips you in a deadly embrace. Let the rhythm absorb you, your blood turn to oil. You become part of the machine, the machine that is driven by the motor of Komfortrauschen. Three precision-obsessed control freaks that have honed their craft to a German industrial perfection. An uncompromised sound welded together from propelling drums, deep unrepentant bass lines and a searing guitar that bites through like acid. They convert their mechanical energy into hedonistic live techno that is impossible to resist. Only thing is, there is no emergency stop!
Komfortrauschen is a live band from Berlin that creates the powerful sound of a techno DJ set in their very own analogue fashion with traditional instruments, filtered through an impressive array of pedals and effects. Imagine a punk band trapped inside a drum computer, the Prodigy being a Berghain resident, Richie Hawtin meets Rammstein. The pure ecstasy and machine accuracy of techno enriched with the fresh energy and playfulness of a live band. Since the band was formed in 2014, Komfortrauschen have played regularly in famous German clubs like Sisyphos, Kantine am Berghain and Kater Blau as well as all over Europe and beyond. Now they’re about to hit the stages worldwide!
Copyright: Knars
KNARS macht eine mitreißende Mischung aus Breakbeat, Postpunk und Drumandbass. Sie sind bekannt für ihren rauen Stil und ihre große Energie. Ihre überwältigende, rohe elektronische Verrücktheit bedeutet einen alles vernichtenden Moshpit. Komm ins Irrenhaus, bevor das Irrenhaus dich kriegt“.
KNARS haben in ihrem Heimatland (NL) Festivals und Veranstaltungsorte verwüstet und dabei lobende Kritiken erhalten. Sie haben auch international an Zugkraft gewonnen, waren in Ungarn, Belgien, Tschechien und Frankreich auf Tour und wurden von amerikanischen, russischen und englischen Musikblogs aufgegriffen. 2019 wurde ihre Single „Push it To the Limit“ in den Soundtrack des Gametrailers zu Borderlands 3 aufgenommen. Vergleiche zu The Prodigy, Pendulum und Die Antwoord sind schnell gezogen, aber vor allem hat KNARS ihren eigenen vernichtenden Sound.
Während COVID zugeschlagen haben, hat KNARS nicht geschlafen. Jede Menge neuer Songs mit noch mehr Message und Chaos als zuvor warten in ihrem Tresor. In der Musik muss es um etwas gehen, nicht nur um Unterhaltung. Die neuen KNARS zeichnen sich durch offenere, wütende Grime-Raps, härteres BASS-Sounddesign und schüttelnde 808er aus.
