Copyright: Zarzhä
Listening to ZARHZÄ means diving into an urban, Latin, and volcanic kind of song. Born in a shared flat in Argenteuil, the group began as a collective of writers, poets, and musicians.
Colorful characters and inspired nights shaped lyrics driven by sharing and dialogue. Their music blends chanson, Balkan and Latin sounds, rock, ska, and hip-hop—a unique style they call urban Balkan-Latin song.
Copyright: Dogshow
Dogshow sind zwei Brüder, die in Pudelkostümen die Astralebenen der Tanzmusik durchqueren. Diese beiden Hunde-Geschwister haben es sich zur Aufgabe gemacht, das ultimative Party-Erlebnis zu schaffen, indem sie Live-Techno und Rave mit echten Instrumenten verbinden. Mit ihrem batteriebetriebenen Dog Trolley treten sie mitten im Publikum auf und führen eine animalische „Mondanbeter”-Zeremonie durch. Teils Space-Age-Kabarett, teils Hundekult – das ist Dance-Musik in ihrer glorreichsten Form.
Seit ihrer Gründung nach dem Lockdown haben sich Dogshow schnell zu einer Sensation entwickelt, die durch Mundpropaganda bekannt wurde, mit unglaublichen Reaktionen auf ihre Live-Shows und viralen Videos, die sich weit und breit in den sozialen Medien verbreiteten. Sie sind bereits auf den Hauptbühnen großer Festivals wie Camp Bestival, Glastonbury Shangri-la, Boomtown und Shambala aufgetreten und genießen einen wachsenden Ruf in Deutschland und ganz Europa.
Ihr erstes Album erschien im Herbst 2025.
‘Boiler Room meets Crufts on a trip to space’
Sei dabei und lass deinen inneren Hund frei.
‘Highlight of the weekend was Dogshow’s electro poodle rave’ – Rob Da Bank
APES O’CLOCK – Sechs Musiker*innen, ein wilder Mix aus Rock, Brass und Chanson, und vor allem: pure Bühnenenergie. Die Crew aus Rennes hat sich 2015 gegründet und gleich losgelegt: zwei DIY-EPs („From jungle to downtown“ und „Don’t wake me up“) machten neugierig, das erste Album Le spectacle continue (2019) hat dann richtig gezündet. Mit À l’aube du tumulte (2023) haben sie bewiesen, dass ihr Sound immer größer, intensiver und verrückter wird.
Über 350 Liveshows später weiß jede*r, der sie erlebt hat: Das hier ist kein einfaches Konzert, sondern eine explosive Show. Von fetten Bläser-Hooks über epische Kostüme bis zu visuellen Eskapaden – APES O’CLOCK verwandeln jede Bühne in ihr eigenes Universum.
2024 stand voll im Zeichen von Album Nummer zwei: Neues Team, neue Show, neue Vision – und die ist lauter, bunter und frecher denn je. Denn für APES O’CLOCK gibt es keine halben Sachen: Sound, Story, Visuals und Performance verschmelzen zu diesem verrückten, schillernden Kosmos, in dem man komplett abtaucht.
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Copyright: Benjamin Pinard
After 17 years away, LES NÉGRESSES VERTES began an event tour in 2018 to celebrate the 30th anniversary of their Album „Mlah“. Following a run of unforgettable concerts in France and around the world: New York, London, Florence, Brussels, Athens & many more, the iconic band continue their incredible tour since 2024.
With more than 300 concerts in six years – they have taken a break in 2025. But back by popular request, the band will be back on stage from February to October 2026, including of course spring and summer festivals.
Copyright: Alien Chicks
Alien Chicks are a dynamic post-punk trio hailing from the streets of South London. Known for their electrifying blend of rap, jazz, and punk, the band has quickly become a fixture in the local music scene. The line-up features the vocals and sharp guitar work of Josef Lindsay, the pulsating basslines of Stefan Parker-Steele, and the explosive drumming of Martha Daniels. Together, they create a sound that is both raw and innovative, capturing the spirit of London’s underground music culture
The band’s journey began in grassroots venues across the city, in particular The Windmill, Brixton. They have combined relentless gigging with their high-energy performances to build a loyal following in the UK and Europe. With highlights including supports with renowned acts such as Big Special, Fat Dog, English Teacher, The Blinders, and Opus Kink, sold out headlines at The Lexington and 100 Club and people queuing to see them at showcase festivals like Mutations, Left of the Dial and The Great Escape.
July marked a significant milestone for the band with the release of their debut EP ‘Indulging The Mobs’ (released on SO Recordings x Hideous Mink), a project that captures the frenetic energy and genre-blending creativity of their live shows. Their rise has not been limited to London alone; they’ve also made waves across the UK and Europe, whilst also sharing stages with renowned acts such as Fat Dog, English Teacher, The Blinders, and Opus Kink.
Alien Chicks’ music is a testament to their diverse influences and fearless approach to genre. Whether delivering rapid-fire rap verses, intricate jazz-inspired bass riffs, or thunderous punk rhythms, they continue to push boundaries and defy expectations. As they prepare to release their debut EP and take their electrifying live shows to even larger audiences, Alien Chicks are undoubtedly a band to watch in the coming years.
Copyrights: Nils Bucher
Zu verspielt für Punk, zu dreckig für Indie, zu wütend für Pop – das sind Rong Kong Koma. Reibeisenstimme und treibendes Schlagzeug treffen in Hochspannung auf filigran-ballernde Gitarren und einen hüpfenden Bass. „Die härteste Band im Pop. Die softeste Band im Punk. Sie sind all das, was andere Bands nicht sein wollen. Eingängige Songs, maximal schrammelig und punkig gespielt. Ohrwürmer mit Ecken und Kanten. Dazu rotzfreche Texte, für die man jederzeit eine Tracht Prügel kassieren könnte – oder eine Umarmung.“ (OX)
Rong Kong Koma sind eine hochenergetische, bunte Live-Band mit komplexen Violent-Pop-Superpower-Songs aus Berlin.
Copyright: Tara Ozem
French rock outfit Irnini Mons approach post-punk in an oblique, candid way. With the intent of contributing to the relevancy of modern guitar-based music, they put their four personas at work since 2021 to craft a mixed, diverse solution of indie, progressive, pop and grungy rock. Formed with ex-members of the former punk band Decibelles (endorsed by the legendary producer Steve Albini), the four musicians all sing, sometimes in solo, sometimes in polyphony, always in French.
After touring intensely in several European countries, including a run with Shellac in 2022 and prestigious festivals (Trans Musicales – Rennes, MENT – Ljubljana, MaMA Music & Convention – Paris), the band will release its first full length album in spring 2024.
Line-up: Fanny Bouland (drums, vocals), Guillaume Carle (bass, vocals), Sabrina Duval (guitar, vocals), Valentin Fayaud (guitar, vocals)
Copyrights: Matthew Whitaker
Attention Humans! This is HENGE.
We are not from this world.
We bring you music from distant planets.
We offer this gift for the edification of humankind… so that eventually your species may put an end to war and set up new homes in space.
Die außerirdischen Spaßmacher HENGE begeistern das Publikum in Großbritannien und Europa, seit sie vor neun Jahren auf dem Planeten Erde gelandet sind. Ihre schillernden Live-Performances brachten ihnen den Titel „Best Live Act“ bei den Independent Festival Awards ein. Seitdem haben sie ihren Ruf mit drei hochgelobten Alben, zahlreichen Tourneen und regelmäßigen Auftritten auf den Hauptbühnen von Festivals gefestigt.
Ihre Musik entzieht sich jeder Definition, sondern bewegt sich in einem Bereich zwischen Rave und Prog-Rock, von dem niemand wusste, dass er existiert. Sie ist energiegeladen, subversiv und belebend spielerisch und betritt auf fröhliche Weise Neuland. Letztendlich verbreiten diese unerschrockenen Kreaturen eine Botschaft der Hoffnung, die das Publikum gleichermaßen amüsiert und aufmuntert.
ENGLISH:
Extra-terrestrial joymongers – HENGE – have been delighting audiences in the UK and Europe since they landed on Planet Earth nine years ago. Their scintillating live performances earned them ‘Best Live Act’ at the Independent Festival Awards and they have since cemented their reputation with three acclaimed albums, numerous tours and regular main-stage festival appearances.
Their music escapes definition, but occupies a space between rave and prog rock that nobody knew existed. It is energetic, subversive and invigoratingly playful, jovially breaking new ground. Ultimately, these intrepid creatures are spreading a message of hope which leaves audiences feeling amused and uplifted in equal measures.
You can listen to the album here:
Copyright: Hamza Djenat
Bald 20 Jahre Les Yeux D’La Tête! Aktuell sind sie im Studio und arbeiten an der neuen CD, die im Laufe diesen Jahres erscheinen wird.
Die sechs Musiker haben uns schon seit 2008 auf eine ganz besondere musikalische Reise mitgenommen: schier platzend vor Energie und Spielfreunde, entführen und entführten sie in die Spelunken Paris’, in die ganz eigene Untergrund-Welt der Metrostationen, aber auch an die Ufer der Seine oder auf eine Hochzeit in Osteuropa. Ob Sinti-Swing, französischer Chanson, poetischer Punk oder Jazz, Les Yeux D’La Tête bedienen sich unverkrampft verschiedenster musikalischer Einflüsse. Über 100 eindrucksvolle Konzerte (hierzulande) später, haben ihre Auftritte nichts an Intensität und guter Laune eingebüßt.
Sie erzählen dabei weiterhin eindrucksvoll und sensibel von den Themen des Alltags – von Liebe, Freude und Spaß am Feiern und über die ganzen Verrückten da draußen, die uns tagtäglich begegnen. Mal himmelhoch-jauchzend auf dem Tresen einer Bar tanzend (oder gleich auf den Dächern), mal betrübt am Seine-Ufer sitzend, erzeugen sie eine mitreißende farbenfrohe Atmosphäre, die unvergessliche Konzerte erleben lässt!
Copyrights: Patrick Douki
Sie sind der Musik mit Leib und Seele verschrieben, nehmen kein Blatt vor den Mund und lassen es auf der Bühne so richtig krachen. Doch damit ist längst nicht alles gesagt, was Les Barbeaux ausmacht: Denn hier brodelt, funkt es und schlägt über alle Stränge.
Aber auch ganz zarte Töne gehören mit zum Repertoire – Geschichten von Reisen durch sonnendurchflutete Gefilde, in denen einem der Südwind durchs Haar streicht. Geschichten über Wut, Geschichten über Liebe. Ein wahrer multikultureller Cocktail im Zeichen der Geigensoli, der Rock’n Roll-Riffs und des rasanten Tempos der vom Akkordeon getragenen Cumbia – voll ungezügelten, frechen Humors, der bei jedem Konzert garantiert für eine Bombenstimmung sorgt!
